乐曲演奏应该怎样提高？

为什么老师们的演奏会充满情感，而我的演奏却显得干巴巴？

练习乐曲是需要全曲练习很多遍吗？

此篇文章，给大家分享一下怎样进行乐曲练习？

一、前期工作

1、了解音乐背景：

当我们准备弹奏一首乐曲时，前期尽量从书本、网络上搜寻一些关于乐曲的理论知识，了解音乐作品的创作背景，这样有助于我们把握乐曲的情感基调、使演奏更具丰富的想象力与鲜活的生命力。

2、观看、聆听音频以及视频资料：

一般各类琵琶专业乐曲在网上或专业老师们都会有一些关于乐曲的音频、视频教学（DVD、CD、网络课程等）。尽量多收集一些，多听多看，从各位老师、演奏家的音乐中汲取每个人演奏的特色以及个人偏爱的演奏处理方式，融会贯通、取长补短，从而形成自我的演奏处理。（善于总结、学习别人的长处）

二、开始练习

1、读谱、识谱：

一开始对于曲谱的审读从音调以及节奏开始，在初步识谱、较为熟悉乐曲以后，我们可以按照曲谱的节拍，打着节拍器进行练习。（散版及特殊乐段可省略）

2、技巧训练（难点乐段）：

各人对于演奏技巧的把握都会有所不同，在较为熟练的演奏曲谱以后，我们不难发现：自己在演奏某些乐句、乐段会反复出现错误（例如：错音、杂音、挂弦、按音不稳等），此时，我们可以将这些乐句、乐段用笔在谱面上标记起来（做记号），单独摘出来进行反复的练习。尽量放慢速度，然后根据节拍（打节拍器）练习5~10遍（为一组），最后再尝试原速演奏一遍。

【注意：技巧段很难练习一次就解决问题，需要每天坚持（分组）练习才可出成效。】

3、音乐处理：

在按照谱面、完整演奏乐曲以后，我们应该将重点放在音乐处理上面，通过读谱面的强、弱记号（从中找出音乐作品的逻辑思维）；进行视频、音频资料的对比，各演奏者精彩的音乐处理进行融会贯通，将其演奏特点（自己特别喜欢的处理方式）标记在谱面上给予提示。

三、演奏全曲

1、完整演奏：

丰富了音乐处理的琵琶乐曲（被个人赋予了浓烈的音乐色彩），在完整的演奏下，自身对于演奏（表演状态）的把握也十分重要。可通过音频（录音）来检查自身演奏的不足之处（重点在于节奏、音乐的逻辑思维）；通过视频（录像）来检查自身演奏的动态画面（演奏者表情、琵琶的坐姿、演奏的状态）。

2、背谱

（1）增加练习频率：熟能生巧，通过大量的练习（可看谱），最终练习到有肢体记忆，使自己自然而然便可以背谱演奏。

（2）在平时零碎的时间中，储存自己认为喜爱的乐曲音频，反复聆听，加深听觉记忆，也是有助于背谱；另，老师上课的音频文件（录音）也是可以帮助自身提高练习效率。

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